L’histoire

LA MACHINE DANS LA FORET est l’histoire simple d’une femme ou d’un homme qui entre quelque part, s’installe, commence son récit et raconte, par la force d’un rêve vécu, un retour imaginaire dans la maison de son enfance. Derrière, des images s’animent et laissent apparaître des paysages, des lumières… En boucle, Spiegel im Spiegel (pour violon et piano) d’Arvo Pärt. LA MACHINE DANS LA FORET est un moment d’hypnose, où l’esprit répond positivement à notre besoin de voyage, d’échappée belle, d’idéal.

Le projet

L’ESPACE EN IMAGES

LA MACHINE DANS LA FORET est un livre d’images projetées sur le corps de l’interprète et de l’environnement qui l’entoure, un arbre, un mur, une fenêtre… Ce qui compte, c’est la matière que produit l’image sur l’espace de projection. Comment cette matière-là transforme l’espace connu, ouvre des perspectives, colore, bouleverse le connu et devient espace immatérielle ? Le film est la seule source de lumière. Occuper l’oeil d’images, des images prises dans la mémoire vidéo du cinéma, de la peinture ou de la vie. Des états de lumière, des saturations, des décalages, des variations de formats et de rythmes, des mouvements. Projeter ce film d’images comme on se projette une maison d’enfance sur les ruines de notre mémoire. Assumer nos influences, Le livre d’images de Jean-Luc Godard.

LA MACHINE DANS LA FORET s’adresse à l’esprit inconscient du public pour qu’il s’abstrait de sa réalité : modifier les perceptions, le rapport à l’espace réel, au temps, à l’environnement pour s’élever, prendre le recul nécessaire et mieux voir, écouter, ressentir le monde environnant. Pour percevoir ce monde-là différemment, dans ce qu’il a de merveilleux et de pire à la fois. Le regarder avec conscience, droit dans les yeux.